Comportamiento corporal, teatralidad y desarrollo de la conciencia

• Published in: Boletín científico Sapiens Research Vol. 6; no. 2; pp. 50 - 56
• Main Authors: del Refugio Navarro-Hernández, María, Vázquez-Sánchez, Salvador, Romo-González, Prisca Icela
• Format: Journal Article
• Language: Spanish
• Published: Sapiens Research Group EU 01.07.2016; Sapiens Research Group
• Subjects: Cuerpo; espejo; mascara; poder y teatralidad; Estados Unidos
• ISSN: 2215-9312; 2215-9312

La corporeidad es la representación vinculante de la identidad del sujeto, por lo que tenemos que precisar ciertas estrategias de aproximación hacia el cuerpo propio, y al de los demás, para delimitar el espacio intransferible de "estar en el mundo". Como la operación espacial dentro de la red de micropoderes de la sociedad, donde adquiere la funcionalidad articulatoria del discurso social en que se lee como metáfora o como discurso particular, y en el que se disuelve el sistema de comunicación de una sociedad determinada. Ver el cuerpo como operativo de una retórica es plantearse una teoría totalizante y comprensiva del accionar de la individualidad, y entender la colectividad dentro de una sociología del individuo bajo los parámetros de la cultura, la lengua y la historia. Las funciones que nombran las relaciones del sujeto con los otros sujetos son la estructura que resulta de la transformación de sujetos en personajes, y esta transformación se desplaza dentro del marco de escenografías que requieren de andamiajes, tramoyas, decorados, iluminación y ambientación del discurso dominante o del Estado. En el trasiego de personas y personajes, el cuerpo se vuelve "imperceptible" en tanto signo, y solo se vuelve a su referente cuando se rompe el equilibrio y la armonía de las funciones corporales que instaura el predominio del teatro de la crueldad, es decir, del dolor y de la enfermedad. Cuerpo y constructividad del sujeto son la teatralidad de las condicionantes más importantes de la presencia del capital intrínseco del sujeto y su sombra. Palabras clave: cuerpo, espejo, mascara, poder y teatralidad. The corporeity is the linking representation of the identity of the subject, for this we have to precise some strategies of approaching to the own body, and to the others' to delimit the no-transferable space of "to be in this world". Such a spatial operation into the net of micro-powers of the society, where the corporeity acquires the function of articulatory of social speech in which it is read such a metaphor or a specific speech, it is dissolved in the system of communication into a certain societies. To see the body such operating of a rhetoric is to raise a totality theory and comprehensible to actuate of the individuality and understand the collectivity into a sociology of the individual, under the parameters of the culture, the language and the history. The functions that name the relations of the subject with the other subjects, they are the structure that results of the transformation of subject in characters and this transformation is displaced into the frame of scenography that requires scaffolding, stages, decoration, enlightenment and environment of dominant speech or of the state. The racking of people and characters, the body becomes "imperceptible" among signs, and it only returns to its reference when it is broken the balance and harmony of the bodily functions that stablishes the predominance of the theater of the cruelty: it means the pain and sickness. Body and constructiveness of the subject are the theatricality of the conditions more important of the presence of the capital intrinsic of the subject and her shadow. Key words: body, mask, mirror, power and theatricality.